Levande konstmusik innebär kommunikation. Prickarna, strecken och bågarna i tonsättarens partitur bär på ett meddelande. Dirigent och musiker formar och tolkar; fyller med klang och mening och skickar det vidare till sin publik. Hos mottagaren uppstår en resonans som kan uppfattas från scenen och som ytterligare inspirerar till uttryck. Växelspelet är igång, konserten lyfter. Det här är målet för allas våra ansträngningar – ett optimalt rum för musiken.
     Det är mycket runtomkring som också är med och påverkar musiken och hur den uppfattas. Här finns medvetna och omedvetna riter, rutiner och vanor kring komponerande, instudering och repetitionsarbete och kring förutsättningarna för konserten. Valet av konsertlokal och publikens konsertvana påverkar. Hur musikerna uppträder på scenen, deras klädsel och placering spelar roll. Vi tror att den västerländska konstmusiken dras med en hel del riter och att några av dem hindrar musiken från att bli relevant i vår tid. Konstmusiken förtjänar en bredare publik och genom att titta närmare på oss själva och våra riter ska vi se om vi kan hitta vägar för att nå ut till den.

Riter vill:
- förvalta det musikaliska arvet och samtidigt vidareutveckla musiken
  och dess uttrycksformer
- göra konstmusiken tillgänglig och attraktiv för en bredare publik
- etablera samarbeten mellan det fria musiklivet och institutionerna

Läs mer...
Projektbeskrivning enligt Fredrik Malmberg, konstnärlig ledare.